Como el estilista Daniel Obasi, aprobado por Beyoncé, está usando la moda – PanaTimes


El estilista de Lagos Daniel Obasi, que trabajó en el álbum visual “Black Is King” de Beyoncé, comparte sus pensamientos sobre la comunidad, la moda y las posibilidades ilimitadas de la imaginación.

Daniel Obasi cree en el poder de Instagram. El creativo de múltiples talentos, que ha realizado retratos para el New York Times y Billboard, y ha diseñado editoriales de moda para Vogue Portugal y Dazed, ha utilizado durante mucho tiempo la plataforma como una forma de conectarse con talentos afines del mundo del arte. y moda.

El año pasado, lo conectó con su colaborador más famoso hasta el momento. “Recibí un DM de (Kwasi Fordjour), el director creativo de Beyoncé, diciendo que estaría interesado en tenerme en este proyecto que se avecina”, relató Obasi por teléfono desde Lagos. “Luego dijo, ‘Oh, es para Bey’, y yo dije, ‘Lo siento, ¿qué?'”

“Agua” del álbum visual Black is King, en Disney

El proyecto no revelado de Beyoncé resultaría ser el álbum visual “Black Is King”, su compañero críticamente reclamado del remake de “El Rey León” del año pasado. Presentada por el cantante como una celebración de “la amplitud y la belleza de la ascendencia negra”, la producción repleta de estrellas presenta una mezcla ecléctica de artistas y creativos africanos y de la diáspora, tanto frente a la cámara como detrás de escena.

Al principio, Obasi había asumido que Fordjour quería que lo ayudara con el proceso de investigación. En cambio, fue contratado para trabajar con un equipo de creativos nigerianos para ayudar a diseñar el talento para las escenas ambientadas en Lagos. “Hablamos por teléfono literalmente al día siguiente … Lo siguiente que supe que estábamos filmando y que estaba estilizando, y luego salió el video”, dijo. “Solo cuando aparecieron los créditos me dije: ‘Está bien, esto realmente sucedió'”.

Al observar los proyectos personales anteriores del joven de 25 años, “Black Is King”, una visión afrofuturista de un mundo donde se celebra la negritud y los creadores africanos y sus tradiciones están en primer plano, fue una comisión adecuada. Durante los últimos tres años, Obasi ha utilizado la moda, así como la fotografía y el cine, con fines similares.

En cortos como “An Alien In Town” y “Udara”, así como en series de fotografías como “Lagos Futurism”, combina lo tradicional, lo contemporáneo y lo imaginario para crear una Nigeria liberada de las limitaciones políticas y sociales de la realidad. La piel oscura, el cabello afro y las hermosas prendas (a menudo de diseñadores locales) abundan, y se acepta la diversidad de género y sexualidad.

Futurismo de Lagos por Daniel Obasi y Willy Verse

Obasi, un elemento de la floreciente escena cultural de Lagos, disfrutó de la oportunidad de trabajar con otros talentos nigerianos traídos para dar vida a la visión de Beyoncé, incluidas las superestrellas de Afrobeats Mr Eazi y Tiwa Savage (a quienes filmó para la edición de junio de 2020 de Billboard), y los diseñadores Emmy Kasbit, Lanre Da Silva y Tola Adegbite de Turfah, con quienes había colaborado en el pasado.

“Este proyecto fue simplemente unir a las personas que amo, personas a las que respeto, personas que son mis amigos, personas con cuyo trabajo he crecido como artista. Fue genial decir:” ¿Tú también? ¡Oh wow! Oh Dios mío. ¡Sí! ‘”, Dijo.

En declaraciones a CNN, Obasi compartió sus pensamientos sobre la comunidad, la moda y las posibilidades ilimitadas de la imaginación.

Estilo CNN: ¿Cómo ves “Black As King” en relación con tu trabajo actual? Parece haber muchas similitudes estéticas y temáticas.

Daniel Obasi: Sí, supongo que se puede decir porque este es un trabajo muy contemporáneo que habla de cambiar la narrativa africana. Mi trabajo siempre se ha centrado en el hecho de que las historias (africanas) las cuentan mejor los africanos. Todos tenemos experiencias diferentes, pero en toda esa diversidad y bajo esa diferencia, todavía tenemos cosas que nos conectan a todos, ¿sabes?

(Para mí) presentó esta nueva posibilidad para que todos colaboremos y creemos un trabajo hermoso desde todas nuestras diferentes uniones. Siempre es cuestión de averiguar cómo hacer que eso suceda.

“Brown Skin Girl” del álbum visual Black is King, en Disney

Algunos críticos de la película han rechazado este encuadre de un intercambio intercultural, sugiriendo que la falta de especificidad que proviene de tomar prestados y combinar diferentes culturas africanas es problemática.

No diría que es transcultural en ese sentido porque la dirección creativa vino de su fin. Se trataba más del hecho de que incluso un país como Nigeria es muy diverso y hay tantas tribus dentro de este país. En un día normal, muchas de estas tribus probablemente no estarían coexistiendo solo por la política, por todo lo que pasó antes que todos nosotros. Así que “Black Is King” nos unió a todos.

“Keys to the Kingdom” del álbum visual Black is King, en Disney

Cuando tratábamos de hacer la parte de “Las llaves del reino” (cuando el príncipe se casa con su novia de la infancia) era muy importante encontrar una estructura que hablara de Nigeria como país. La ubicación, el National Arts Theatre (en Lagos), lo hace de manera realmente hermosa porque es una estructura que todos podemos mirar y decir: “Dios mío, eso es Nigeria”.

Si revisa los artistas que crearon la obra de Ghana, si revisa los artistas que crearon la obra de Sudáfrica, si mira los videos en los que han trabajado, puede ver la fuerza en la especificidad de la cultura que han existido.

¿Cómo define el afrofuturismo en el contexto de su propia práctica?

Para mí, es un espacio imaginativo donde las cosas son ilimitadas cuando se trata de lo que es posible. Puede explorar el pasado, el futuro y su idea del presente en ese espacio.

Mucho tiene que ver con el hecho de que, al crecer, nosotros (los nigerianos) realmente no tenemos muchas referencias al futurismo dentro de nuestra cultura o dentro de las historias que nos cuentan. Además, muchas veces nuestra historia se pierde o se manipula, por lo que incluso el pasado a veces se siente muy borroso.

“Fuera de mis sueños” para ID Magazine Italia por Daniel Obasi y Jesse Navarre Vos

El afrofuturismo te da ese espacio para definir por ti mismo cuál es tu futuro y en qué crees, por lo que muchas veces se siente muy personal. Me gusta mirar instancias dentro de la cultura, dentro de la sociedad, dentro de la política, dentro de las cosas que yo y las personas que conozco experimentamos mientras crecía, y crear una realidad alternativa propia. Gran parte del trabajo y las historias que vemos hoy en día son muy negativos o muy conflictivos, por lo que el afrofuturismo puede ser un espacio de curación, un espacio al que puedes escapar y creer que las cosas podrían mejorar.

¿Cuándo se dio cuenta por primera vez del poder de la creación de imágenes y la moda como herramientas para la construcción del mundo?

Cuando era más joven, me gustaban mucho las historias de ensueño con las que crecimos, como (programa de televisión infantil nigeriano) “Tales by Moonlight”, sobre el reino animal donde los animales podían hablar y otras cosas que, de forma normal día, no sería real; e historias y libros como los de escritores que pintaban mundos que no se parecían a nada de lo que ves cuando sales de tu casa. La viveza y la especificidad te hacen comprender que la mente realmente es muy poderosa.

Una de las cosas que amo de la moda es el hecho de que también funciona así. Puede entrar en este espacio e, inspirado por la idea de una forma o forma, usar materiales o ropa para crear un estilo, una apariencia o una sensación que no estaba allí, y la gente se conectará con ella o no. . Todo se reduce a lo lejos que puede pensar o lo bien que puede dar vida a su imaginación.

En sus películas y fotografías, a menudo se ha esforzado por elevar y encontrar la belleza en grupos que históricamente han sido marginados. ¿Qué potencial político tiene en sus ojos este tipo de creación de imágenes?

Así que creo que lo poderoso de las imágenes es que dice mucho, ni siquiera es necesario decir tanto cuando se trata de una gran, gran imagen. Me gusta considerar lo que hacemos como un activismo sutil y silencioso por derecho propio.

Cuando hablamos de belleza en este país, o incluso en el mundo, tenemos problemas que, visualmente, tienen que ver con la política tanto de la piel como de género. Trabajamos en una industria que es muy materialista y ve la imagen como un (reflejo del) punto de vista, por lo que es muy importante para mí diferenciarme y usar (mi trabajo) como plataforma para decir lo que quiero decir.

“Fuera de mis sueños” para ID Magazine Italia de Daniel Obasi y Jesse Navarre Vos.

Estaba hablando de cabello natural; Estaba muy (consciente de) no volver a tocar la piel para mostrar la belleza de cómo se ve la piel de una persona negra.

Cuando se trata de género, siempre posicioné a las mujeres en posiciones de poder, fuerza y ​​belleza; y mirar la masculinidad, la rareza y todas estas cosas que la sociedad te enseña que no puedes ser tan masculino.

Esas son cosas por las que vivimos literalmente todos los días, por lo que era importante para mí encontrar siempre la manera de llevar eso a la vanguardia del trabajo de una forma u otra. Estamos en este lugar donde está bien que todos hablen de esas cosas, pero hace tres años, no estaba bien.

Solo este año, ha trabajado en “Black Is King”, editoriales de estilo para Dazed y The Face, y ha sido perfilado en la revista iD. ¿Qué esperas lograr a continuación?

Me encanta hacer películas experimentales, así que creo que, para mí, eso es lo siguiente en lo que estoy tratando de trabajar, con suerte pronto. En lo que respecta a las metas, estoy tratando de solidificarme no solo como creativo, sino también como empresario. Aparte de eso, no lo sé. Cualquier cosa podría volar desde cualquier lugar.

No sabes quién te enviará un mensaje de texto a continuación.

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